座“本尊”，让它重新启动。
第一招 我的关节会转弯 活动范围 ◎ 肩、颈、手臂、手肘、手腕、手掌、手指、大腿、膝盖、脚踝及足部关节。 循序渐进 ◎ 自然地运动身体各部位“会动”之处，做好彻底的热身行动。 ◎ 先以平日较刻板的活动范围稍作“运转”，并记住“运转”极限何在。 ◎ 打破所有的常规，不按牌理出牌地测试各处关节的“可能性”，逆时钟扭动也好，反向扭曲也罢，总之，提高活动时的难度即可。 注意事项 ◎ 脑海中不必去思考过滤该如何做，只管活动平日不曾活动过的部位。 ◎ 手脚或上下身体尽可能出现不同方向或不顺手的动作。 ◎ 越不自然就越要要求自己去克服并适应那些感觉。 ◎ 速度不必太快，保持等速，并持续做30分钟，甚至更长。 成果展现 ◎ 让自己体验到关节的活动可能性，不再“硬邦邦”的像棵树。 ◎ 开发出更具创意的身体空间，塑造身体的活动美感。 ◎ 举手投足间，能大胆摆出较有创意且具有个人风格的POSE。 练习时不妨配合一首较缓慢或性感的曲子，让自己能更快进入与身体对话的感觉中。有一件事特别要提醒读者，可以找几位闺中密友一起练，一方面比较有劲，另一方面是万一独自闭门修炼，不慎“打结”时有人帮忙“解套”！
第二招 我的身体会说话
言语的完美设计可以瞒天过海，轻易取得他人的信任。但是与生俱来的肢体言语却从不说话。一个好的演讲者，会通过身体的动作来传达真性情，甚至达到引导互动的境界。 人的身体无时无刻都在传递信息。因此，人与人的相互关系未必局限在口语的表达范畴，更精确的沟通，其实是来自于身体无言的对话。 这个方法将可帮助读者强化日渐“沉默”的身体，勇敢的SHOW出来，有助于日后上台之用。 活动范围 眼睛及四肢各部位。 循序渐进 ◎ 依样划葫芦——两人一组，分为A、B角色，相互模仿练习。A动，B则依样模仿，一段时间后，换B动作，A模仿。 ◎ 镜中倒影——两人一组，分为A、B角色。假想两人中间有一面镜子，不言不语，相互模仿，但动作必须二者同步吻合，彼此用“心与身体”对话，互作引导。 注意事项 ◎ 进行上述两项活动时，以“轻松的心情，严谨的态度”面对，绝对禁止嬉笑打闹。 ◎ 不需用表情、眼神去暗示对方，不必紧盯对方某个活动之部位。 ◎ 双眼专注地凝视对方，用眼神余光与察觉力去做模仿与互动。 ◎ 活动进行时，一切速度放慢，慢到如同月球漫步，且动作尽可能单纯简易，但须明确有创意，不可骚首弄姿、五花八门。 成果展现 ◎ 训练自我肢体的敏锐度，并能有效地创作丰富的肢体语言。 ◎ 强化自我眼神的专注以及敏感度，有助于与听众间的细微互动。 ◎ 学习如何尊重对方，并体验身体可以扮演人们彼此间交往的特性。 ◎ 提升舞台上用身体语言来牵动听众情绪的能力与自信。 此方法不只是以“身”为主，更重要的是把焦点放在“心”上，倘若身心能合一，身随心走，则心正身不歪，心活身不僵，舞台上必能挥洒出“无招胜有招”的大将之风。
姿势篇 第二章
第三招 伸展台法
一个人站上舞台，能否让台下的人眼睛为之一亮，不自觉的就想主动闭嘴，期待台上的专业表现，这还得仰仗演讲者在台上的“走姿”。 说是在台上的走姿，倒不如强调“从台下步上台”或“从后台走出来”第一时间的“亮相”。究竟是“满足”观众的期望与幻想，还是让一切掉入极大的落差中，都很直接地呈现在“走”的功夫上。 舞台SHOW的名模，如果是经过专业训练者，就能配合音乐旋律走出味道和吸引力。当然也不是要每个上台的人都“扭腰摆臀”，但他们在伸展台上的气势与韵味，绝对值得效法。因为，它将协助你走出特色，走出风格。 活动范围 手、脚为主，肩、背、腹为辅。 循序渐进 ◎ 腹背受敌——随便找一面墙，脚跟贴近墙脚，背贴壁，“腰”更要贴壁，小腹内收。 ◎ 手脚协调——以正常的步伐行走。若习惯跨大步的人，则需将脚步放小，手自然摆动约5度。 注意事项 ◎ 进行“做法1”时，请严格要求自己忍耐，因为“腰”贴壁是高难度动作。另外，脚也不可以弯曲，全身试着放轻松。 ◎ 在“做法1”的练习过程中，请别“忘记”呼吸，尽可能自然渐进，不需硬“闭气”而导致“断气”。 ◎ 在“做法2”的练习前，最好选择一两首自己最喜欢的“出场音乐”作为陪衬，可较快让自己进入状态。 ◎ 进行“做法2”练习时，尽可能找出各种不同的“路况”现场。如：上梯、下梯、小平台、转弯，甚至小跑步的距离。 ◎ 练习“做法2”时，别把“做法1”遗忘，必须结合运用，否则“做法1”白练，而“做法2”也不能有效展现“英姿”。 ◎ 最重要的一点是，请在没有音乐时，也给自己心中及身体一个有节奏的旋律，让身体习惯那种感觉，而不致回归拖泥带水的“软脚虾”。 成果展现 ◎ 帮助自己原本已渐渐“垮”下来的身体，再度“硬挺”起来。 ◎ 熟练在各种可能上台“路况”上，懂得“稳、动、酷、炫”的步伐。
走得好，就能稳住台风、抓住听众。如何跨出成功的第一步，就看“走功”够不够！
第四招 众目焦点法 天生不是帅哥美女就该注定爹不疼娘不爱，走在路上没人睬吗？非也！ 许多自认长相平庸拙劣的“平凡人”，总会认定自己在人群中是最不起眼的“癞蛤蟆”，因此经常产生负面的自我对话，导致自信下滑。甭说是上台“亮相”，就算是大伙在一起闲聊，这种人也总是一脸“自闭症”模样。 只要是人，尽管不是明星，也会渴望能获得同性的羡慕、异性的青睐。“众目焦点法”就是要帮助你在公众场合能瞬间成为吸引力十足的“大磁铁”！ 活动范围 眉、目、鼻、口、四肢，外加一颗“心”。 循序渐进 ◎ 心想“势”成——在内心不断告诉自己：“我是最帅、最美、最出众的人。” ◎ 电眼跟监——出入任何场合，假想总有一大群爱慕者死盯不放，自然就会抬出最“炫”、最COOL的风韵姿态。 注意事项 ◎ 进行“做法1”时，切不可将自己视为“笑话”，更不可随便想着好玩，必须认真地面对。 ◎ 进行“做法1”的初期，可以在内心虚拟一位最欣赏或崇拜的偶像，尽可能模仿其举手投足间的神韵及气质。 ◎ 进行“做法2”时，绝对要给自己绝佳的自信与“假戏真做”的超能量。 ◎ 进行“做法2”时，别忘了将“做法1”结合，效果才会更明显，千万不可“和稀泥”，否则轻者“打回原形”，重者“四不像”。 成果展现 ◎ 做到最成功的心理建设，要别人欣赏自己前，要懂得先被自己“迷倒”。 ◎ 改变一直以来对自我的不满意，有效地丢弃自卑感。 ◎ 养成注意自己公众的仪态与风度，自然会在任何场合让人嗅到你的“与众不同”。
歌星蔡琴及潘越云这两位美吗？说实在的还真是很普通，但是不可讳言，这两位“普通人”的自信却是凡人无法阻挡的。有人曾经在潘越云拍照时问她为什么能拍得这么美？她说：“我在心中想着我是最有魅力的女人……” 真是正点！ 人才如过江之鲫，想蹿出头，就要把头抬起来，“相信自己是焦点，人们就会以你为焦点！”
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姿势篇 第三章
第五招 皇亲国戚法
古代官场中人，不论其官位的高低，只要是出巡的地点及随从的人员比自己矮一截，这些“官”多少都会拿出些“架子”。 “架子”的内容无非是有样学样的鸟样子，诸如，手背在身后啦！眼睛不看说话者啦！鼻孔朝着摄影机啦！或是敷衍性地与老百姓握个手啦！这些都不足以效法，一旦学了只会令人讨厌，毫不入流！ “皇亲国戚法”要告诉你的是正统的英姿勃发，而非跳梁弄臣的小把戏，帮助你走路有风，架势十足。 循序渐进 ◎ 练头——学着走路或谈话时均保持“头正”的皇帝姿势，相信贤明的君王是不会摇头晃脑歪脖子，望之不似人君的“斜相”。 ◎ 练身——练习让自己的肩不歪，背不驼，肚不突，保持身体笔直，站不三七步，坐不二郎腿。 ◎ 练气——气势要经常修炼，参考包青天，学学正统官架势，没有个三两三，多少也像个样。 ◎ 选择一些知名演员的好片放在家中，随时观看学习并用心模仿。 注意事项 ◎ 练头时心中想着“头正则气盛”，因此不论身在何处都应保有如此尊容。但千万记住，头正不代表转头时僵硬得像机器战警，还是要保有优雅的柔软度。 ◎ 练身时心中想着“身笔直，精神旺”，所以不论走、坐、站都要保有挺拔的架势。但也不必太过矫情地故作姿态，板凳坐个一点点，那就太二百五了。 ◎ 气势可以模仿，但内涵要自己充实，否则硬撑个空架势，装出一股气，一张嘴没“料”，还是会糗得当场泄气。 成果展现 ◎ 最基本的所谓“有样学样”，模仿久了自然会有三分神似，重点在于可借此提升气质与举手投足的雍容大度。 ◎ 架势端出来除了唬唬人，更让自己有无形的优越感，生活中不自觉地就会表现出模仿对象的气质与思维。 ◎ 有心往演艺之路的朋友最需要懂得运用此法揣摩角色，以求诠释入木传神。
现在你也可以开始设定对象，好生修炼修炼。
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手势篇 第一章
所谓“君子动口不动手”，原则上是没错，但是上到讲台开讲，就不只是耍嘴皮儿的事了，恐怕还非得舞动你的双手，才能让整体的表现更上一层楼！ 其实，手势的运用每个人在小学阶段就启蒙了，如果你参加过演讲比赛，可以回想一下，当时是不是双手放在背后，说到“第一点”，就向前伸出一根手指头，说到“第二点”就伸出两根手指头，所以通常论点不会超过5点，因为两只手一起比，很难看，也有点像“划酒拳”。 善于演讲的高手，是绝对不会轻易将双手“捆绑”或是“打入冷宫”。许多“战将”型的民意代表，每当在台上开讲或是在质询时开骂，无不极尽所能的运用有限的双手，做无限的延伸。 手势运用得好，可以产生压倒性的说服优势，甚至连一句话都不必说。 有人问：“哪有那么多手势可做？” 其实生活就是一种学习，“手势篇”将提出7种很生活的方法和你分享，让你学得轻松愉快无负担。冰冻手势非一日之寒。 来吧！欢迎你一起来“解冻”！
第一招 指挥家法
小时候印象中有一位女性指挥家郭美贞，每当在电视上看到她那种君临天下的指挥神情，既带领台上的大乐团，又牵动台下所有听众的心弦，内心就会有一种双臂欲振的冲动。 更吸引人的是她指挥时多变自信的双臂，时而气势磅礴，时而温婉细腻，那双充满魔力的手臂出神入化，正是在台上的表演者所应该学习效法的。 “指挥家法”并不一定要你真的像个指挥家，学个七分模样，将手势格局拉大，也就够唬人了！ 循序渐进 ◎ 准备一台V8，或是一面能照到半身的镜子。 ◎ 准备几张风格与节奏不同的音乐CD。例如：交响乐、爵士、热门歌曲或纯音乐演奏。 ◎ 面对镜子，并想像自己就是一位专业的指挥家。 ◎ 面对镜中的自己，随着音乐的起伏渐渐开始挥动双手，并想像眼前有群演奏高手正由你指挥。 ◎“指挥”过几首曲子后，观看录像带做检讨与修正。 注意事项 ◎ 首先要能假戏真做地不带半点玩笑心情，否则毫无意义。 ◎ 将心情完全融入音乐，放开双手的束缚，模拟名指挥家的动作与气势。 ◎ 随着音乐不同的变化，自己试着挥洒不同幅度的指挥手势，震撼若波涛光涌，纤细似袅袅炊烟，尽可能不要只有一招半式。 成果展现 ◎ 训练自己能在短时间内将情绪与手势做快速的融合，有利于上台时的“手口合一”，不至于手中“强蹦”。 ◎ 指挥时借音乐旋律，放松平日较拘谨的身体与心情，很快便能掌握自己手势的最大极限何在，便于有机会上台的豁然挥洒。 ◎ 很多朋友习惯上手臂贴住身体，仅小手臂稍稍摆动，很难看也不够大方，经由此法的练习可有效“展动”，不再“贴手贴脚，像只呆鸟”。
有位男学员，我真的是被他给打败了。在做“指挥家法”的练习时，“死锁”着双手甩呀甩的，让人看得有点吐血，没想到在其他学员的“刺激”之下竟180度地大改变，并且还发明了一段口诀帮助自己抓鸽子，切西瓜，开大路，大肚子（以台语发音