一切皆源于子怡此行绝对低调。
因为，她知道她回来是看父母，是放假的。
这似乎跟传说中一向爱“生事”的章子怡产生矛盾。
其实，此番，子怡是最有新闻可说的。
美国《娱乐周刊》最新制作的2004年度专题，选出12位统领风骚的娱乐界红星，章子怡是唯一入选的华裔女星；同时著名杂志《MAC》发布 “2004全球10大性感男女星”评选，章子怡名列第7……
关于这些，子怡回京这几天，没有一点声张。
最近两年，子怡把更多的时间和精力放在了拍戏和与之相关的准备功课中。对媒体的采访要求她都是慎重选择的，对应接不暇的各种活动之约更是低调行事。
但是，关于章子怡，总是有很多不和谐的声音。
早前，她曝光几率比较高时，说她乐于炒做，功于心计。现在，她鲜于露面，又说她故作神秘，趾高气扬。
我算是认识子怡比较早，跟她接触比较多的记者，也写过很多有关她的报道。有人说，我写她不够客观，赞美多于置疑。
曾有一家杂志约我写章子怡，前提是一定要写出“观点”，尤其要对各种评论中有关她的负面评价，让章子怡做个“回应”。我尝试做了，所谓的“负面”，无非是绯闻、有心计、演技一般之说。我问了，子怡也给了“说法”，我完全客观地写出来。但那家杂志并不“过瘾”，似乎一定要“针锋相对”才叫“独树一帜”。
最近，香港的“狗仔队”一直在盯着子怡与霍启山的行踪。他们的“恋情”是真是假暂且不论，但是，作为单身男女，恋爱自由，又有何妨！关键，他们是名人！
其实，最好的方法，就是以平常心待之，难道名人就没有真正的爱情？难道明星一定要找一个“穷人”才是对爱情的忠诚？
不过一场恋爱而已
关于章子怡的演技，这一年的争论似乎平和一些。也许，《十面埋伏》、《2046》、《茉莉花开》等电影的相继放映。让越来越多的人看到了章子怡的“演技”。《2046》中子怡错综复杂的心理演绎，《茉莉花开》中子怡一人扮演的三个处在不同年代个性迥异的女子，也包括《十面埋伏》中，她精湛的身手和曼妙的舞姿……让人开始对章子怡刮目相看。
最重要的是，专家开始认可她的演技。2004年金（又鸟）奖评选，章子怡凭借电影《茉莉花开》获得了“最佳女主角”奖。2005年初，她又被首届电影导演协会年度奖提名为“年度优秀女演员”的候选，评委张扬更是力推子怡：“章子怡获提名代表大多数评委的意见，其实我们看的不仅仅她在《十面埋伏》中的表现，她在国际上对中国电影有很大推动，综合表现力很强。”
当然，也包括《貉府》的导演铃木清顺、《艺妓回忆录》的导演罗伯·马歇尔对章子怡演技等综合表现的肯定……
关于，章子怡的“演技”似乎不必多言。
说到个性，每一个人都有特别之处，都有优点和弱点。章子怡也不例外。
我一直很欣赏子怡个性中的那股“狠”劲儿。为了能上《卧虎藏龙》，她在尚不知去留的情况下，埋头苦练武功和书法，终于让李安眼前一亮 ；为了能跟优秀的导演和演员有更多学习和接触的机会，她可以花几个月的时间呆在《英雄》剧组里演一个配角。为了学习英语，她在自己事业处在上升时期专门拿出半年的时间赴美国进修英文。
关于子怡的英文，也被媒体多次拿来说事儿。试想，任何一个中国人，但凡不是学习深造英语专业的，短期内能达到子怡现在的程度，已实属不易。又有多少跟子怡同样情况的演员有她学习英文这番苦心呢。在《紫蝴蝶》拍摄现场，我亲眼所见她手里拿着单词卡片，运用一切休息时间用英文与经纪人和助手交流的场景。据说，为了完成好《艺妓回忆录》中大量的英文台词对白，子怡也吃了很多苦。
成功看起来容易，特别是在章子怡身上，但是真正付出了多少，想必只有她自己、以及那些真正想了解她的人才能感受得到。
2005年1月，章子怡马上26岁。如花的青春，如花的未来。
徐静蕾玉女革命 从演员到导演
采访徐静蕾又逢春暖花开时。
相比前一年此时，刚刚拍完《一个陌生女人的来信》的徐静蕾心情轻松很多。她笑言：“初剪的样片我比较满意，基本上没有太多的遗憾。虽然还不是很完美，但片子已基本成型了。所以心情就相对好一些。”
虽然是土生土长的北京人，但徐静蕾坦言这两年才真正开始观察北京。因为，她导演的两部戏大都是在北京拍的，《一个陌生女人的来信》的很多外景，都是她一个一个胡同一点一点选出来的。
“我以前从来不注意什么景不景的，现在会不自觉地留心这些。也会留意什么时候花开了，什么时候草绿了。”当满街的桃花开了的时候，徐静蕾恍然觉得原来它们有那么多的颜色，粉的，黄的，白的……就像这五彩斑斓的生活。
回归母校
徐静蕾现在还有一个身份是“老师”。2003年末，她从北京电影制片厂调入北京电影学院，重回母校，徐静蕾感触颇深：“上学的四年中，在学校里的时间很少，现在反而想多呆呆了。而且我现在有一种表达的欲望，觉得有很多经验、教训想要说给别人听。另外，回学校做老师也可以充充电，‘走后门’听听其他老师的课。”
目前为止，徐老师还没有正式授课，只是带着导演处女作《我和爸爸》跟学生做过一次交流。“当时我还有一点紧张，院长说这是我上的第一堂大课。”
“这次拍《一个陌生女人的来信》的时候，我请了电影学院大专班一个班的学生，给他们创造一个实践的机会，也算是我做老师的工作之一吧。等今年9月份新学期开学时，我希望能上一些课。”徐老师一脸憧憬。
“拍完《我和爸爸》以后，我就想将导演进行到底了。”
对于未来的定位，徐静蕾并不刻意，“如果有好的角色我就继续演，如果有好的想法我就继续导。”
对于目前的成绩，徐静蕾不否认有运气的因素，但她坚信没有天上掉馅饼的好事。
“我觉得机会、努力和准备对成功来说缺一不可，这是一个常识的问题。”
原以为徐静蕾掩饰不住的好心情是满园春色赋予的。后来，渐渐发现她的轻松、舒畅皆源自新作《一个陌生女人的来信》。
“这次因为是边拍边剪，进度比较快，现在初剪已经完成了，基本上我要表达的东西都体现了；没有多少遗憾。”
“这次我请了一个日本的作曲家。其实，我是很反对在电影里唱歌的，即使有也想放在最后。《我和爸爸》就没有主题歌，但这次别人建议说有主题歌做宣传有新闻点。因为这个电影内心的东西比较多，又有年代的跨度，我希望的音乐是那种很有力量很走心的那种。”
改编《来信》百感交集
《一个陌生女人的来信》前后拍了4个半月。这些日子的心情徐静蕾形容为“百感交集”。
她坦言这次比拍《我和爸爸》时累。“上一次拍摄特别兴奋，每天跟打了（又鸟）血似的，一点不觉得累。这次拍摄周期长、投资大、心理压力也大。我拍到三分之一的时候还很不自信，总有反复，直到四分之三阶段，我才建立了自信。”
徐静蕾声称《一个陌生女人的来信》才是她严格意义上的导演处女作。因为“拍这个戏我完全摆脱了技术上的束缚，最大限度地发挥了自己的主观能动性。拍第一部戏的时候我有许多顾忌，实际上有一些是不该我想的事，杂念太多，加上时间短也没有工夫仔细琢磨，一个月就拍完了。《一个陌生女人的来信》投资大了，拍摄的周期拉长了，有时间精雕细琢，方案可以多用一些，我也会多听听别人的意见。”
徐静蕾直言这次对她帮助最大的是摄影师李屏宾，“他经常会问我想要什么，当你告诉他你要的东西后，他会想不同的方案来配合我，尽量帮我做到最好。”
《一个陌生女人的来信》原著心理描写比较多，将心理活动转化为影像，曾经是徐静蕾比较担心的问题，因为心理很难用影像准确、清晰地表现出来。“不过，现在从初剪的样片看没有任何问题，《一个陌生女人的来信》可以说是很充分展示内心的一部电影。”
“这次我还有一个收获，就是在现场我对剧本做了一些调整，有几场重要的戏跟剧本完全不一样。包括结尾都做了改动，当时我在现场听音乐，突然觉得结尾该这样，就是灵机一动的那种念头，可能就是所谓的灵感吧。我一直认为一个好的导演应该在现场找灵感，它是一个再创作的过程。
拍《我和爸爸》的时候，我基本是按照剧本走的。这次拍《来信》，心态是那种又紧张又放松的，比较容易出灵感。就是突然会进入某种情境，那种感觉很有意思。我觉得改动后的戏还是比较成功的。”
《一个陌生女人的来信》是一个纯粹的爱情故事。改编这个剧本徐静蕾花了两个多月。
看过剧本的人，都对其评价很高。跟《我和爸爸》相比，人物的对白更有徐静蕾的个性风采。“这个剧本台词非常少，如果《我和爸爸》有95％的台词，这个戏只有5％的台词，情绪的东西很多。我自己认为现有的台词比较精彩，基本上没有废话。”
改编这个作品的时候，徐静蕾曾设想把故事的背景放在不同的年代，但最终选择了她比较陌生的二三十年代的北平。之前，徐静蕾从未演过这个年代的戏。
“如果放在现在的年代，改编起来会有很多难度，比如女主角后来做了妓女，很多东西无法表现。但放在二三十年代，会保留原著的很多精华。而且30年代到50年代的北平，在电影里表现得不多。它跟上海的美很不一样，非常大气。从可看性到忠于原著上都会比较好。那个年代也很神秘，视觉上比较唯美。”
徐静蕾前后两次看过小说《一个陌生女人的来信》，间隔10年，每次看都非常感动，但每次获得的感受却截然不同。
“第一次看是上大学的时候，基本上是从头哭到尾，当时是带着道德批判的眼光去看这个故事的。觉得男主角特别不是东西，是一个负心汉。10年后再看这部小说，我突然觉得那个女人活得很充实，倒是男的特别可怜。我不像当初那样同情女主角，因为现在我了解，即便是两个人能走到一起了又能怎样？慢慢也会变得不好。所以一个女人对一个男人的付出不存在‘值得’、‘不值得’之说，只要她做的每件事都充满激情。”
“这个小说写了一个女人对一个男人长达20年的暗恋。它表达了‘我爱你与你无关的爱情观。’感觉上跟你的个性和你对爱情的看法不太一样？”我问。
“我觉得其实每个人心里都有过这种愿望，比如爱一个人可以不计道德、门第等因素。我相信每个人都曾经有过这种想法，我自己就有过。爱一个人是自由的，如果付出一定求回报，那就是一场交易了。小说里描述的爱情很纯粹，恰恰符合我想拍一个特别纯粹的爱情故事的愿望。”
徐静蕾不否认自己也有过暗恋的经历。“那是在高中的时候，不过那是一次‘失败’的暗恋。我觉得像暗恋这种事情大家都会有过，所以我相信谁都会理解。我眼里这个电影像梦一样，是一种理想，有一种超脱到极致的感觉。有时候现实生活中无法企及的东西，在自己的作品里实现也是一种情感释放。”
“你自己曾经的爱情体验，在改编过程中有所注入吗？”
“写完了，拍完了，演完了，会对自己的情感有新的触动吗？”
“我觉得这个戏表达了一种很美的情感，估计下一部我不会拍爱情戏了，因为这部戏已经把爱情讲到极致了。”
“虽然这种爱情很美，但不会让人觉得离现实很远。”徐静蕾补充道。
徐静蕾坦言随着年龄的增长，她已不容易被某种东西所打动，“现在的我变得越来越理性。”
与姜文合作
执导《一个陌生女人的来信》让徐静蕾自信的同时也有意外。她发现自己导演水平上一个台阶的同时，表演却陷入了一种雷同的框框。“演了那么多爱情戏，我感觉自己有点疲了，不自觉地会有一些套路。所以根本没有别人想像中的驾轻就熟，反而觉得有点难。”
“戏里我从18岁一直演到30多岁。有时看回放的时候会觉得自己表演的一些习惯很不舒服。好在时间比较充