摄影的情感表达 梅生- 第2部分

　　　　我们过去讲，触景生情，这句话，有很多人讲过，它不是我的专利，小孩子眼里看到的残荷绝对不是当时我们一个成年人在情感受到挫折之后眼里看到的残荷，你触景生情，你看到什么样的景，生什么样的情，它这是互相呼应的，它不是你一个人在高兴的时候和不高兴的时候看到的东西肯定是不一样的，所以这个就是认识题材的第一步，我觉得首先就是你情动于衷，一个摄影家你心里有了情了，你的情才能在你的眼睛所看到的这些题材，就是我们经常讲，美学上讲的叫做客观物象，就是它跟你相互分离的，在自然界当中单独存在的一个物体，这个物体，本来跟你跟摄影家，本身它是没有任何关系的，但是为什么你的眼睛就看到它了，因为此时此刻，你心有所感，情动于衷，眼睛自然而然就注意到某一类的题材，而这时候你再去表现这样的题材，这个已经不是你要用相机去把它很好地描述下来了，而是你借这个题材来说摄影家自己的心里话，你的心里话有了倾诉的地方，有了倾诉的寄托，那么这个作品它能不感动人吗，所以这是我要说的，就是一个艺术家，一个摄影家，首先他自己要有情，你自己没有情那么你的作品肯定就没有情，你自己都不感动，你怎么去感动别人，所以，艺术作品当中的情感表达首先是一个艺术家的，他的这种，他要有情感，而这种情感，又不是那种故作多情，故作多情的东西一定是虚假的，而这种虚假的情绪，在你摄影当中的表现，它也是虚假的，这种虚假它不会感动人，感动人的东西它一定是非常真挚的东西，但是这个情感，刚才我说了，贫民百姓有，皇帝老子有，大家的情感，喜怒哀乐，每个人都有，我相信在座的人每一个人，无论是年龄大的，还是年龄小的都会有或多或少的这样情感上的经历，为什么，就是你的情感经历在你的作品当中的表现跟别人不一样，如果说这是你仅仅是把你的情感表现在你的作品上，那么你的这个作品至多是中级班的水平，也就是说，作品是情感的一个载体，而这个作品，它能够做一种人类文化的这种表现，人类精神状态的一种表现，就是情感它的一种升华，而情感升华的这个过程，不是你当时就是能够认识到的，这个也是之所以刚才我讲我的一个作品，一个系列的作品为什么时间跨度都很大，在这个跨度的过程当中，对情感有所认识。

　　　　我在后边表现的一组残荷当中，会看到那种非常漂亮的颜色，在夕阳西下的时候，由于色温的变化对残荷有了一种黄金般的表现，而不像初期那种灰蒙蒙的调子，那种非常让人黯然神伤的情绪，这个就是人的这种这段情感的创伤，慢慢地平复了之后，你再回过头来看它，你会在这里边发现许许多多对你有益的东西，而这个有益，就是一个人对于自己过去生活经历的反思，对于自己情感的反思，这种反思如果你没有对它有一个认识，你的情感没有升华，那么，你的作品就永远会仅仅停留在情感表达上。

　　　　刚才我讲了一个，我对李娜唱的一首歌《走近西藏》前两句歌词的体验，在城市当中，滚滚红尘，到处都是纷杂的人流，到处都是那种水泥森林，高楼大厦，这时候我注意到的只是这个歌曲非常优美的这种旋律，它旋律动听，也就是它形式上的东西，但是当我走进西藏以后，当我走上高原以后，当我看到了那个灿烂的阳光，这时候我看到了理想，这时候就是，人对一个具体物象已经有他精神上的升华，情感。最后他的最高的结论就是精神，情感是属于个人的，情感在个人的这种经历上大家会有许多相似的地方，在情感的表达上也会有许多相似的地方，喜怒哀乐，四个字讲起来很容易，表达上也很容易，为什么，它有许多规律可循，而这种有规律的东西就成为一种模式，而成为模式的东西，就会看起来大家的东西就非常相似，你就离不开别人的这种套路，要想离开别人的套路，要想使情感的表达，你另树一帜吧，你必须对自己的情感有一种反思，有一种升华，而这种情感的升华，我觉得情感的升华就是精神，情感是属于个人的，而精神是属于整个人类文化的。

　　　　我在残荷当中后面还有几张，就是冬天结冰的冰面，冬天的冰，在北京它会有许许多多非常有趣的变化，它可能，突然的寒流使得冰冻得非常严实，非常坚硬，但是，又有突然的暖流使冰的表面融化了，会看到我有几张照片，冰的表面是蜂窝状的，北京又有沙尘暴，一次沙尘暴来了以后，冰面上会弥上一层尘土，使得冰面看起来很脏，但是在那种灿烂夕阳的映照之下，这种尘土覆盖在冰雪上，它会出现一种非常浑厚的质感，而这种质感，它使我想起了，因为我对高原文化情有独钟，高原从青藏高原黄土高原，我曾经徒步走了很多地方，我就是在拍那组残荷的时候，大家看到在融化了的冰塬上，又覆盖了一层尘土，灿烂的夕阳映照在下面，那种非常坚实浑厚的感觉，而残荷，全逆光的残荷也形成一种非常伟岸的形象，我在拍这组的时候，映入我眼帘的使我第一感觉，使我想起了黄土高原，黄土高原是中华民族文化诞生的一个摇篮，它在黄河流域，尤其以陕西和山西为最重要的一段晋陕大峡谷，是黄河当中非常重要的一段，壶口瀑布就是诞生在晋陕大峡谷上，我记得有一次，我在黄土高原上，太阳也是在慢慢沉入谷底，在黄土高原上照，黄土高原的天气非常晴朗，但是，在太阳一落入峡谷之后，立刻黑暗，一下全部涌上来，人的眼前就是一片黑暗，这时候我心里也是充满了那种又敬畏又惶恐的那种感觉，但是，还要赶路，突然我发现在远处有一线的光亮，这种光亮是在一个像一个古堡一样的建筑当中透射出来的，我具体，我不知道它是什么建筑，但是这线光亮它给我了一种希望，这种希望使得我一直朝着这一线光亮，在沉沉黑暗的晋陕大峡谷当中，这一线的光明引导着我往前走，这一夜给我的这种内心感触是非常非常重要，因为在这种沉沉的黑暗当中，这一线光明使我感觉到，这个光明它对我的重要性，这个光明它是一种非常神圣的东西，而这线光明又使我想起了中国5000年的历史，想起了在黄土高原上中华民族历代繁衍生息的这么一块土地，第二天天亮的时候，我看到了果不其然，它是一座古堡，已经非常残破了，一个烧窑人在古堡里点亮着灯，这时候给我内心的这种感触，这种震撼也是非常强烈，这时候这个古堡，它在我的心里已经不是一个简单的残存的历史遗迹，它成了一种精神的象征，这种精神的象征，它非常崇高。

　　　　我在拍残荷后面这一组的时候，我第一个感觉就是，荒原上的这座古堡给我心里的这种震撼，而这时候，我看到的残荷，已经不再是我个人的那种单纯的悲伤情绪的一种流露，这种情绪它在积淀了之后，它在平和了之后，它会升华，它的升华呢，升华成为一种精神，而精神是一个艺术家最重要的一个支柱，因为，一个人，他没有情感，这个人我们觉得不可亲近，一个人没有精神，这个人他就不会克服一切困难，精神经常是引导着一个人、支持着一个人前进的最重要的动力。

　　　　一个人没有精神，他很难提高自己，很难前进，一个民族没有精神，这个民族很难发扬光大，一个国家没有精神，这个国家必然要受人欺凌。

　　　　所以，从情感到精神的这一个升华的过程，我觉得是一个艺术家的最重要的心路历程，这个题目，好像说起来有点大，你不就是拍了一个残荷吗，我不知道我的残荷给大家是一种什么印象，但是，它在我的心里确确实实是这样，而对一个题材的这种认识，对一个题材的切入，一个摄影家对一个题材的这种把握，我觉得，有非常重要的几条因素，刚才我讲过第一条，就是一个艺术家他的这种文化准备，一个人没有文化，他对事物认识的深度不够，一个民族没有文化，这个民族它不会壮大。

　　　　第二个，就是一个艺术家他要有一个独立的人格，这种独立的人格，它是认识事物本质的一个非常重要的因素，艺术家的这种人格上的独立，它使得你对题材的认识，对题材的切入会与其他人不一样，会与众不同，这种与众不同造成了他摄影语言上，摄影形式上摄影题材表现的多样化。

　　　　第三个，我觉得就是刚才我讲过的非常重要的一条，就是一个艺术家他还必须要具备有精神，这三条，就是艺术家他的知识，他的人格，他的精神，使得他的作品，表现的品味格调，它的形式会显著与众不同，一个人从情感到精神的这个升华过程，是怎么产生的，人与人不一样，没有规律，这里面没有规律可言，但是，有两条非常重要的因素，是大概古往今来的艺术家都所能够面临到的，都接触到的，这两个一个是你的知识，一个是你的经历，一个人的人生经历会使一个人非常丰富，使一个人，无论是他的为人做事，他对事物认识的程度，都会非常丰满，但是，不是一个人有了经历，他就能够丰满，这个世界上受苦受难的人太多了，不是每个受苦人都能成为艺术家，也不是每个失恋的人都能成为艺术家，这里还非常重要的，你要具备一种文化准备，你的知识的积累，会让你的认识升华，所以一个艺术家从情感到精神的这个升华的过程，实际上就是你题材表现的一个过程，一个人对这个过程他的准确的把握，是艺术家成功的一个重要的因素。

　　　　我的残荷大部分都是用长焦头拍的，因为长焦头它对于一个题材的提炼，会有非常精彩的表现，因为长焦头它可以切割画面，它可以使得主体语言的表达非常明确，但是这里边，我又提到一个题外的问题，就是说用什么样的镜头，我用什么样的镜头对于你来说没有任何的参考价值，为什么呢，每个人对一个题材的认识不一样，每一个人的情感经历也不一样，你对一个题材的认识决定了你摄影语言的表达方式，所以什么样的题材用什么样的镜头去表现，我希望你根据自己的感受去表现它，我过去讲课当中，也有一次一个影友问我，一幅作品非常具体的暴光数据，比如暴光时间，你用的光圈，我当时也是觉得很为难，我当时回答我是这样回答的，我说具体的暴光时间我可以非常明确地告诉你，但是，你到我这个地方用我告诉你的这些数据，很难再拍到同样的作品，因为光线是在变化的，情况是在不断变化着的，即使是一万分的可能，使得你在同样的光线下，用我的数据去拍到一张同样的照片，那你也是在重复我呀，那么你到哪儿去了，所以，我当时，我是这样回答的，我说你如果这样问这张照片，我可以告诉你，它的暴光时间是40年加1％秒，光圈任意，距离无限远，这里边，实际上讲到了一个个人的人生经历，对一个片子的这种认识，一个摄影家的眼睛跟普通人的眼睛是不一样的，他要对光有一种极度敏感的观察能力，一个音乐家对声音，通过他的耳朵有非常敏感的感受能力，一个摄影家他的眼睛对光一定要有非常敏感的表达能力，感受能力，如果你没有这种感受能力，你很难注意到这种非常局部的微妙的变化，你注意不到，在你的作品当中就很难表现到，当然这个表现还有非常重要的一条，就是必需的技术储备，冰雪，刚才我讲了它大面积的反光，测光表，它会欺骗所有的不论机内的测光表，还是手持的测光表，它都会遭到欺骗，因为局部的反光，会造成测光上的，机器上的这种紊乱，这时候就需要你的经验数值来调整，而经验是这种技术表达上的非常重要的一个成分，这个也就是刚才我讲了许许多多的这种摄影家的这种心理呀情感呀，他的精神状态呀，但是还有最重要的一条，就是你心里不管有多少话你得会说呀，你不会说谁知道你心里那么丰富的情感呀，谈恋爱谈恋爱你得谈呐，不谈你怎么知道呢，谈的语言它有一个技巧，所以摄影语言上的表达，它是很重要的技术积累在里面。

　　　　我这么多年拍照片我的一个原则，我绝对尊重自然，就是一个客观物象在自然状态当中是什么样就是什么样，我拍的这些题材，第一个我反对加任何的人工色彩的东西，就是各种色镜这是我极端反对的，第二个就是我反对用任何的辅助光，当然拍商业性的东西，那是另外一码事，它有具体商业上的要求，但是在我自己的题材创作当中，我所喜爱的题材当中，我绝对不会用，为什么有的就是逆光的时候呈现黑暗状态，有的色彩还非常，它的光比